中国传统美术艺术是中国传统文化的重要组成部分，其定义可从历史渊源、艺术形式、审美特质及文化内涵等多个维度进行阐释：

一、定义与历史渊源

中国传统美术艺术是指在中华文明发展过程中形成的，以视觉形态为核心的艺术体系，其历史可追溯至新石器时代的彩陶纹饰与岩画。它根植于农耕文明与哲学思想（如儒、道），通过物质材料（如笔墨、石材、陶瓷等）创造具有民族特色的艺术形式，既包含实用性与装饰性，也承载着精神性与象征意义。

二、主要艺术门类与形式

1. 绘画

以水墨为核心，强调“形神兼备”与“意境营造”。山水画通过虚实结合展现自然与人文的和谐；人物画注重神态刻画；花鸟画则通过象征手法传递吉祥寓意。文人画更将诗、书、画、印融为一体，体现士大夫的哲学思考。

2. 书法与篆刻

书法不仅是文字的书写艺术，更是通过笔法、结构、章法表达情感与气韵的抽象艺术。篆刻则以印章为载体，结合书法与雕刻，形成独特的金石美学。

3. 雕塑与建筑

雕塑涵盖石雕、木雕、泥塑等，如秦始皇兵马俑的写实技艺与敦煌莫高窟佛像的神性表达。传统建筑注重木结构、对称布局与装饰性彩画，体现“天人合一”的宇宙观。

4. 工艺美术

包括陶瓷（如青花瓷、五彩瓷）、刺绣、漆器、玉雕等，兼具实用与审美功能。例如宋代瓷器以单色釉的窑变效果展现自然天成之美。

三、核心美学特质

1. 形神论与写意性

强调“以形写神”，不拘泥于物理真实，而是通过线条、墨色传递物象的精神本质。如八大山人的水墨花鸟，以简笔勾勒表达孤傲气质。

2. 诗书画印的融合

文人画将文学意境与笔墨技巧结合，如王维的“诗中有画，画中有诗”，形成多维艺术表达。

3. 象征与哲学意蕴

艺术形象常蕴含文化符号，如“鹤”象征长寿与高洁，“松竹梅”代表坚韧品格，体现道家自然观与儒家的交融。

四、流派与历史演变

五、文化意义

作为中华文明的载体，传统美术艺术不仅记录历史（如《清明上河图》展现宋代市井生活），更传递民族精神，如山水画中的“可游可居”体现人与自然和谐共生的理念。其技艺与美学至今影响当代艺术，成为世界理解中国文化的重要窗口。