非遗剪纸文化作为中华民族传统艺术的瑰宝，其传承意义深远且多维，既承载着民族精神与文化记忆，也在现代社会中展现出新的生命力。以下是其核心传承意义及价值的综合分析：

一、文化传承与民族认同

1. 历史记忆的活态延续

剪纸艺术起源于公元六世纪的先唐时期，历经唐宋的民俗融合、明清的鼎盛发展，至今已有千年历史。其纹样如“蛙图腾”“龙凤团花”等，既是原始图腾崇拜的遗存，也记录了农耕社会对自然与生命的敬畏。例如，北朝团花剪纸的出土印证了早期剪纸在宗教与生活仪式中的应用，而清代宫廷剪纸的普及则体现了全民艺术的特性。这种历史延续性使剪纸成为探寻民族文化渊源的“活化石”。

2. 民族精神与价值观的传递

剪纸通过吉祥图案（如“福寿双全”“连年有余”）传递道德与生活哲学，如勤劳、尊老、和谐等传统价值观。现代剪纸更融入“社会主义核心价值观”等时代主题，通过艺术形式强化民族认同与文化自信。例如，云南剪纸艺术家陈枫君的作品以民族团结为主题，将传统技艺与家国情怀结合。

二、社会功能与生活美学

1. 民俗活动的核心载体

剪纸与岁时节令、人生礼仪紧密相连。春节窗花、婚庆喜花等不仅是装饰，更是祈福辟邪的仪式符号。如宋代“礼花”用于社交馈赠，明清剪纸成为家居美化的必备元素。贴窗花的行为本身即是一种文化实践，强化社区凝聚力与集体记忆。

2. 审美教育与创造力激发

剪纸的线条、镂空技法与对称构图展现独特美学，其“减法艺术”要求创作者在简练中表达丰富意象。例如，张永寿的“百菊图”以刀工精细著称，而现代剪纸与数字设计结合，拓展了艺术表现边界。通过社区课程、校园教育（如南京航空航天大学非遗基地），剪纸培养公众审美素养与手工艺创新能力。

三、经济与产业发展

1. 文化产业的创新驱动

剪纸市场从传统收藏（如宫廷剪纸拍卖）向文创产品（服饰、家居设计）延伸，2025年市场规模预计突破100亿元。例如，徐汇区“上海剪纸”与游戏《归龙潮》联名，推动非遗IP商业化，而数字化传播（如抖音剪纸长裙视频）吸引年轻消费群体。

2. 乡村振兴与国际传播

剪纸技艺成为乡村经济的新增长点，如剪纸旅游村年收入达数千万元。国际展览（如纽约、巴黎艺术展）与跨境合作（如中日韩风格融合）使剪纸成为中国文化“走出去”的重要媒介。2025年长三角剪纸大赛的巡展进一步促进区域文化交流。

四、现代转型与可持续发展

1. 技艺传承与数字化保护

面临人才流失的挑战，非遗保护通过师徒制、数字化存档（如3D建模）延续技艺。例如，奚小琴等传承人通过直播教学扩大受众，而“剪纸+阿卡贝拉”等跨界形式打破艺术壁垒。

2. 生态与社区共建

徐汇枫林街道的“非遗+”模式，将剪纸融入社区美育、政企合作与长三角协同发展，形成文化驱动城市更新的范例。这种“三位一体”策略平衡了保护与创新，确保剪纸在当代生活中持续活跃。

非遗剪纸的传承不仅是技艺的存续，更是民族智慧、情感与时代精神的交融。从窗花到数字艺术，从乡村到国际舞台，剪纸以多元形态证明：传统并非静止的遗产，而是动态的文化实践。正如赖施虬所言，剪纸是“连接过去与未来的桥梁”，其生命力在于不断回应社会需求，成为中华文化自信的生动注脚。